Mera SPA Hotel jest cool!

Aside

W Sopocie jest kilka hoteli godnych uwagi, a jednym z nich na pewno jest Mera SPA Hotel. Hotel o bardzo dobrej lokalizacji i ciekawej architekturze.

O pierwsze wrażenie dba sympatyczna i pomocna recepcja. Jest to dobra wizytówka luźnej atmosfery gościnności, jaka panuje w hotelu. Standardowe pokoje hotelowe są skromne i wygodne, natomiast wrażenie robią apartamenty – i to właśnie je gorąco Państwu rekomenduję. Hotelowe wnętrze cechuje szlachetny design, dopracowany w drobnych szczegółach. Przestrzeń i jakość SPA również jest wysokiej jakości. Menu zabiegów nie jest zbyt rozbudowane, ale bez większego problemu można wybrać coś dla siebie.

W hotelu znajdują się dwie restauracje, Brasserie i Pecatore oraz przyjemny lobby bar, którego przestrzeń nadaje się zarówno do pracy, jak i na popołudniową herbatę czy koktail. Brasserie to przyjemna restauracja o świeżym i smacznym menu łączącym w sobie potrawy kuchni nadmorskiej i zdrowych dań w modnej wersji fit. Na uznanie zasługują apetyczne sałatki oraz zielone curry, które jest po prostu pyszne. Restauracja Pescatore specjalizuje się w kuchni włoskiej. Warto zarezerwować jeden z stolików z widokiem – w szczególności na romatyczną kolację we dwoje. Karta win również zasługuje na dobre słowo – jest wszechstronna i dobrze dopełnia menu.

Hotel Mera SPA to zdecydowanie wspaniałe miejsce dla rodzin. Zaplecze dedykowane atrakcjom dla dzieci jest imponujące. Prowadzone są też animacje, których program regularnie się zmienia. Bufet śniadaniowy to też miejsce, gdzie najmłodsi znajdą coś dla siebie, bowiem jego różnorodność zadowoli nawet małego niejadka.

Polecam Państwu wizytę w hotelu – to naprawdę właściwe miejsce zarówno na niezobowiązujący weekend w Sopocie jak i rodzinne wakacje.

MJ

IV_7D3_1197+1 IMG_7825 II_7D3_0540+1 _IMG_7765 HOTEL FACADE&GARDEN Basen (15)

Mistrzowie pastelu: Od Marteau do Witkacego w Muzeum Narodowym

Aside

Wystawa jest prezentacją pastelu – techniki bardzo atrakcyjnej wizualnie, ujawniającej raz swe oblicze malarskie, a raz rysunkowe.

Na ekspozycj102218_9e2fe7972i pokazano blisko 250 pasteli z kolekcji Muzeum Narodowego w Warszawie, które – z uwagi na swą delikatność i wrażliwość na uszkodzenia mechaniczne – nie są wypożyczane, ani też na co dzień eksponowane. Ta unikatowa, trwająca tylko trzy miesiące, wystawa czasowa to pierwsza w Polsce tak szeroka prezentacja dzieł pastelowych, a zarazem wyjątkowa okazja do zapoznania się ze studyjnymi zbiorami Muzeum Narodowego w Warszawie.Ideą autorów wystawy jest prezentacja pastelu od jego początków po pierwszą połowę XX wieku, z zaakcentowaniem roli tego medium w dziejach sztuki polskiej. Wystawa jest również okazją do przybliżenia różnych aspektów artystycznych, socjologicznych, konserwatorskich i kolekcjonerskich związanych z tą techniką.Niewątpliwą atrakcją wystawy jest pokazywany pierwszy raz w Polsce od czasów dwudziestolecia międzywojennego, powstały w 1907 roku, „Skarbiec wawelski” Leona Wyczółkowskiego. To jedyny w swoim rodzaju – nie tylko w skali sztuki polskiej, ale i europejskiej – cykl będący pastelową „inwentaryzacją” skarbów krakowskiej katedry.

Ekspozycja jest poprowadzona chronologicznie i tematycznie, z położeniem nacisku na takie wątki jak sztuka kobieca, sztuka salonowa czy sztuka portretu. Wystawę dopełnia prezentacja nieznanego szerszej publiczności zjawiska recepcji pasteli w grafice, czyli poszukiwania technik oddających efekty artystyczne malarstwa pastelowego, które wiązało się z osiemnastowieczną „modą na pastele” i oczekiwaniami kolekcjonerów XIX i początku XX wieku.

Muzeum przygotowało bogaty program wydarzeń edukacyjnych. Podczas licznych wykładów i spotkań towarzyszących wystawie zwiedzający poznają historię pastelu, a także sylwetki najwybitniejszych europejskich i polskich mistrzów tej techniki. Warsztaty pozwolą odkryć, również w praktyce, tajniki tworzenia pastelowych obrazów.

Kuratorki wystawy: Anna Grochala, Joanna Sikorska

Gdzie i kiedy ?

29 października 2015 (czwartek) – 31 stycznia 2016

Muzeum Narodowe w Warszawie, Al. Jerozolimskie 3

 

copyright: www.kulturalna.warszawa.pl

Sylwester w Benihanie

Aside

Restauracja Benihana przygotowała na sylwestrową noc coś specjalnego. Wczujmy się razem w wyjątkowy klimat szalonej nocy. Bawmy się, szalejmy, składajmy sobie wzajemnie życzenia i smacznie zjedzmy. Kucharze restauracji już planują swoje wykwintne dania. Dołożą wszelkich starań żeby tylko sprostać gustom swoich gości w ten niezwykły wieczór. Niech będzie to niezapomniana chwila. 

2 (Kopiowanie) (002)

Sylwester 2 (002)Sylwester 1 (002)

Zapraszamy !

Pierwsze kawiarnie

Aside

Dzisiejsze kawiarnie są głównie relaksującym przystankiem w galopie dnia codziennego. Miejscem spotkań czysto towarzyskich, pierwszych randek, i nowych kontaktów między firmami. W przeszłości pełniły zupełnie inną rolę.

Pierwsza europejska kawiarnia powstała w 1554 roku w Konstantynopolu. Pierwszym chrześcijańskim miastem była Wenecja, gdzie na Placu Św. Marka otwarto kawiarnię w 1645 roku. Kolejno w 1650 na Wyspach Brytyjskich w Oxfordzie i w 1652 w Londynie. Za nimi podążyły holenderska Haga i Amsterdam.

Na dobre jednak podobną do dzisiejszej kawę wykreował dopiero wpływ Wiednia. Za stolicą Austrii rozkoszowanie się pełnym aromatu gorącym napojem podchwyciła reszta Europy, a później cały świat.

french-cafe-flappers

Wprowadzenie prasy codziennej do kawiarń było początkiem prawdziwej rewolucji kulturowej i zmiany znaczenia instytucji zwanych – kawiarniami. Zamieniły się one w dosłownie potężne ośrodki, sterujące tym, co się działo na świecie. Tam przy stolikach załatwiano wówczas wszystko. Od ustalania kursów giełdowych i transakcji handlowych, przez redagowanie gazet, po kreowanie tego co modne. Inspirująca atmosfera pozwalała na powstawanie nowych utworów poetyckich i muzycznych, powieści, grafik, innych dzisiejszych pomników kultury.

Tak więc, dawniej kawiarnie pełniły rolę miejsca spotkań by wymienić swoje poglądy na żywo. Współcześnie robi się to za pośrednictwem Internetu. Kawiarnie są chwilą oddechu od dnia codziennego, gdzie w spokoju możemy wypić kawę czy to w towarzystwie czy samemu snując refleksje.

copyright: http://wielkiezarcie.com/

Koncert Muzyki Filmowej Johna Williamsa na Torwarze

Aside

500-index_6bb4fc85da41bd65cc38d44a12172356

Grudzień 2015 roku to czas, w którym słowa „Dawno, dawno temu w odległej galaktyce…” po raz siódmy w historii kina zagoszczą na wielkich ekranach – zbliża się bowiem premiera filmu „Gwiezdne Wojny: Przebudzenie Mocy”. Również w grudniu, po raz pierwszy w Polsce, w trójmiejskiej Ergo Arenie i na stołecznym Torwarze zabrzmi nowa, skomponowana z okazji jubileuszu, rozbudowana suita z „Gwiezdnych Wojen” autorstwa Johna Williamsa. Kompozytor ten ma już na koncie 49 nominacji do Oscara i 5 statuetek, a muzyka z „Gwiezdnych Wojen” w 2005 roku została wybrana przez American Film Institute najwspanialszym soundtrackiem wszechczasów.

Z repertuaru maestro Williamsa wykonane zostaną również suity z „Szeregowca Ryana” oraz „Listy Schindlera”, które to na stałe wpisały się do kanonu muzyki filmowej. Ponadto nie zabraknie porywającego marszu „Supermana”, podniosłego tematu z „Parku Jurajskiego” oraz motywu rekina z filmu „Szczęki”.

W programie koncertu znalazły się również muzyczne kompozycje ze współczesnych blockbusterów: epicka suita Patricka Doyle?a z filmu „Thor”, porywająca kompozycja Johna Powella do filmu „X-men: Ostatni Bastion”, jedyny w swoim rodzaju”Spider-Man” Danny’ego Elfmana, wreszcie temat z przełomowego „Avatara” autorstwa Jamesa Hornera. To jednocześnie wskazówki dla wszystkich fanów cyklu Koncertów Muzyki Filmowej, czego można się spodziewać w kolejnych jego odsłonach.

Utwory wykona Polska Orkiestra Sinfonia Iuventus oraz Chór Akademicki Politechniki Warszawskiej pod batutą Macieja Sztora. Widowiskową oprawę koncertu zapewni świetlna iluminacja, fragmenty filmów oraz najsłynniejsze filmowe kadry.

 

Kiedy

27 grudnia 2015 (niedziela) g. 19:30 (80 min.)

Gdzie

Torwar Hala Widowiskowo-Sportowa, ul. Łazienkowska 6a

 

Wystawa Tomasza Wysockiego

Aside

„Jest to moja wizja przyszłości, która oczywiście ma miejsce już teraz, w teraźniejszości.”
Tomasz Wysocki

Wystawa Tomasza Wysockiego to pierwsza tak obszerna prezentacja twórczości tego artysty. Tym samym, Leica Gallery Warszawa po raz pierwszy prezentuje prace młodego twórcy na początku jego kariery artystycznej.4.Tomasz_Wysocki_In-visibilis-731x1024

W galerii pokazane zostaną trzy odrębne projekty Wysockiego realizowane na przełomie 2013–2015, na które łącznie składa się niespełna 30 fotografii w różnych formatach. Wystawie towarzyszyć będzie premiera pierwszej książki fotograficznej artysty, wydanej przez Leica Gallery Warszawa.

Pierwszy projekt, Return to Eden, to opowieść o poszukiwaniach naszej tożsamości, o tym kim jesteśmy w środku, a kim na zewnątrz. To również pierwszy projekt Wysockiego zrealizowany w studio. Cykl drugi, In-visibilis, zainspirowany kolekcją mody dla osób niewidomych to cykl o zmysłach, opowiada o świecie urządzonym przez osoby widzące. Oba cykle operują bardzo oszczędnym językiem pojedynczych zdarzeń. Dominuje biel, przedmioty i postaci są czytelne – prawdziwy temat fotografii jest jednak ukryty. Ostatni prezentowany cykl Exodus 2064 to najbardziej widowiskowy projekt. To wizja przyszłości, która jest wynikiem eksperymentów artysty z hipnozą. Wysocki opowiadając o projekcie, przywołuje krótki dialog z filmu Truman Show:

„– Christof, jak to się stało, że do tej pory Truman nie zorientował się, w jakim świecie żyje?
– Przyjmujemy to, co jest nam dane za rzeczywistość, to proste.”

Wystawa fotografii Tomasza Wysockiego w Leica Gallery Warszawa
05.12.2015–14.02.2016
wernisaż 06.12.2015, godz. 18
wstęp płatny: bilet normalny 10 zł, ulgowy 7 zł
godziny otwarcia galerii: poniedziałek–sobota 10–20, niedziela 12–18

copyright:http: warsaw.leica-gallery.pl

SHARLEY Medical Clinic & Day SPA

Aside

Holistyczne podejście do zdrowia i urody, nowoczesne zabiegi oraz jedna z najszerszych ofert na polskim rynku kosmetycznym – Instytut Zdrowia i Urody Sharley Medical SPA wyznacza trendy już niemal od 20 lat.

sharley_recepcja_kadra_1

Jak twierdzi Magdalena Bogulak, założycielka Instytutu, Sharley to miejsce niezwykłe, ponieważ jest realizacją jej własnych marzeń o lepszym, piękniejszym świecie i szczęśliwych kobietach: „(…) dla każdej z nas atrakcyjny wygląd ma bowiem olbrzymie znaczenie. Wzmacnia poczucie własnej wartości, poprawia samopoczucie, pomaga osiągać sukcesy w życiu zawodowym i osobistym.”

Warto chociaż na chwilę oderwać się od zgiełku dnia codziennego i oddać się w ręce profesjonalistów – prócz zabiegów medycyny estetycznej czy makijażu permanentnego, możemy skorzystać z usług trenera osobistego, dietetyka, albo wykonać testy genetyczne.

Instytut został wyróżniony wieloma nagrodami, m.in. „Najlepszy Salon ostatniego 20-lecia”.

Przedświąteczne spotkania w Benihanie

Aside

Grudzień to niezwykły miesiąc. Kryje się w nim magia, dzięki której najważniejsze są spotkania z rodziną, przyjaciółmi, ale także współpracownikami i klientami. To idealny moment, aby spróbować kuchni japońskiej w najlepszym wydaniu, zobaczyć kulinarne show przy stołach teppanyaki oraz poczuć atmosferę zbliżających się świąt. Wyjątkowa atmosfera oraz wykwintne smaki sprawią, że spotkanie świąteczne w Benihanie będzie niezapomniane. Restauracja dysponuje 145 miejscami siedzącymi, w tym 54 miejscami przy stołach teppanyaki i 10 miejscami w wydzielonej, zamkniętej przestrzeni VIP Room. Istnieje możliwość rezerwacji restauracji na wyłączność.

Rezerwacje przyjmowane są pod adresem: restauracja@benihanapoland.com lub telefonicznie: 22 370 26 20

Poziom back Swieta

„Poskromienie złośnicy” w Teatrze Wielkim

Aside

John Cranko to klasyk choreografii XX wieku, ale to właśnie ta jego beztroska komedia według Szekspira wciąż uznawana jest za jedną z najlepszych we współczesnym repertuarze baletowym.101293_4841fc5e7
Przywołuje błyskotliwą historię niepokornej Katarzyny, od której stroni całe otoczenie oprócz przekornego Petruchia. Dopiero jego przewrotny upór prowadzi do poskromienia nieznośnej złośnicy. Cranko był mistrzem charakterów, uwielbianych w balecie przez publiczność i tancerzy za to, że stwarzają okazję do wybitnych kreacji scenicznych. Katarzyna przechodzi na naszych oczach prawdziwą metamorfozę: od nieposkromionej jędzy do pokornej żony Petruchia. On z kolei może się popisać męskim sprytem, poczuciem humoru i brawurowym tańcem. A poza nimi jest tu jeszcze cała galeria figur scenicznych rodem z włoskiej komedii dell’arte. To ulubieni bohaterowie najsłynniejszych teatrów baletowych świata, którzy zawitają w tym sezonie również na naszą scenę.

 

Balet w dwóch aktach

Libretto: John Cranko wg Williama Shakespeare’a
Muzyka: Domenico Scarlatti
Opracowanie: Kurt-Heinz Stolze
Prapremiera: 16.03.1969, Wuerttemberg Opera House, Stuttgart
Premiera polska: 27.11.2015, Teatr Wielki – Opera Narodowa

 

Źródło: http://www.kulturalna.warszawa.pl/

Warszawa: sportowe, muzyczne i poetyckie propozycje na weekend

Mimo zbliżającej się zimy, stolica nie odpuszcza. Ten weekend będzie zdecydowanie aktywny, a mieszkańcy i turyści będą mogli wybierać spośród wielu różnorodnych atrakcji.

ZIMOWY NARODOWY 28.11 – 29.02

3 lodowiska, najwyższa na świecie górka lodowa czy podziemny skatepark  – między innymi takie atrakcje czekają w czasie najbliższych miesięcy na odwiedzających Stadion Narodowy.

To także największe w stolicy „Zimowe Miasteczko” z międzynarodową rewią i jarmarkiem świątecznym. Bilety dostępne są na stronie internetowej wydarzenia.

EUROPEJSKIE TARGI MUZYCZNE Co Jest Grane 27-29.11

To już 5. edycja targów, które odbywają się w Warszawie. Wystąpi tu ponad 60 muzyków z całej Europy. Będą to między innymi artystka jazzowa Deborah Brown, młodzi i zdolni z zespołu The Dumplings, czy debiutujący w tym roku płytą „Bumerang” Kortez.

Wśród gości specjalnych tegorocznych targów będą uczestnicy Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego. Wystąpią Łukasz Byrdy, Krzysztof Książek i Tymoteusz Bies.

Targi odbywają się w samym sercu stolicy – w Pałacu Kultury i Nauki. Szczegółowe informacje, a także listę wystawców można znaleźć na oficjalnej stornie internetowej organizatora.

I WARSZAWSKI FESTIWAL POETÓW 25-29.11

Trwa od kilku dni, ale najciekawsze wydarzenia zaplanowano na weekend. Muzeum poświęciło ostatnie dni festiwalu dwóm wybitnym poetom.

Sobota to wspomnienie noblisty – Czesława Miłosza. Projekcję filmów animowanych, inspirowanych twórczością poety, poprzedzi czytanie jego utworów i panel dyskusyjny. Na koniec odbędzie się pokaz filmu dokumentalnego „O przestrzeni- rozmowa z Cz. Miłoszem” J. Żamojdy.

Ostatni dzień festiwalu będzie należał do Władysława Broniewskiego. Zgromadzeni goście porozmawiają o dwóch wierszach poety: „Listopadach” i „Nocnym gościu”.

Oba spotkania z twórczością poetów startują o 16 w budynku muzeum przy ulicy Dąbrowskiego 51. Wstęp jest wolny, więcej informacji tutaj.

KP